Logo Claire Hoddé artiste peintre contemporaine France

Claire Hoddé - Artiste peintre

Révéler la force de la vie et les paysages de l'âme

Vague – Le cycle de l’eau

300,00 

70x70cm
2024
Acrylique sur toile de coton châssis 3D

Un exemplaire unique fait main

Description de la vague – Le cycle de l’eau

Le tableau intitulé « Vague – le cycle de l’eau » offre une représentation d’une vague imposante déferlant sur l’océan, accompagnée par la présence subtile de fins nuages dont les traînées s’élèvent vers le ciel. Cette œuvre, réalisée en 2024 avec de l’acrylique fluide sur une toile de coton de 70x70cm, puise son inspiration dans la célèbre vague d’Okusai, tout en apportant une interprétation artistique originale et dynamique.
L’artiste a utilisé un sèche-cheveux pour souffler la peinture fluide. Ce choix apporte à la composition une vitalité et un mouvement saisissants. Les couleurs variées de la vague – allant du bleu au vert avec des nuances de violet – captent avec réalisme la diversité et la richesse de la vie marine, renforçant ainsi l’impact visuel de l’œuvre.
L’artiste espiègle invite le spectateur à la découverte d’un élément inattendu : la présence discrète d’un moucheron dessinant son chemin dans les tourbillons de la vague. Cette intervention surprenante et inattendue ajoute un élément de réalité de la diversité du vivant à l’œuvre. Il rappelle également la réalité du séchage des toiles, relativement long (de 4 à 12 jours selon les conditions climatiques), ce qui attire inévitablement quelques moucherons… !

Symbolique des éléments

Ce qui distingue cette création, c’est sa capacité à capturer le cycle de l’eau dans la nature. Le sillage des nuages semblant s’élever de l’eau pour rejoindre le ciel évoquent de manière subtile le processus continu de l’évaporation et de la condensation, symbolisant ainsi la perpétuité et la régénération du cycle de l’eau dans l’environnement marin.
La vague est traditionnellement un symbole de force naturelle et de mouvement. La couleur bleue-violette est apaisante.

Signification de l’œuvre

Le ciel bleu représente la tranquillité, la vastitude et l’infini. La vague montante peut symboliser l’aspiration humaine à s’élever au-delà de ses limites, à atteindre de nouveaux horizons, et à se connecter avec des forces plus grandes que soi.
L’artiste explore les forces naturelles et émotionnelles. Elle fait un hommage à la transformation et à la puissance de la nature.

Prix obtenu pour ce tableau

3ème prix du public reçu le 11/11/2024 dans le cadre de l’exposition Rout’Arts à Brain-sur-l’Authion.

Acrylique peinte à la main.
Il s’agit d’une peinture unique.
Ce tableau est signé en bas à droite.

Taille : 70x70cm
épaisseur : 4cm
2024

Finition : deux couches de vernis permettent de conserver les couleurs.

Un système d’accroche est installé derrière le châssis.

Pays de livraison : France

Poids 1 kg
Dimensions 70 × 70 × 4 cm
Top