Comment suis-je devenue artiste ?

Comment suis-je devenue artiste ?

Tout a commencé au premier jour de confinement. Novembre 2020. Dehors, le monde s’arrête. Dedans, j’ai hâte d’assister à mon premier cours de dessin au sketchnote. Normalement j’aurais dû me déplacer à Paris mais toute sortie étant annulée, le stage a été maintenu en ligne.

J’ai toujours aimé « essayer de dessiner », tout en jugeant que le résultat obtenu n’en valait pas la peine. Que s’est-il passé ce jour là, pour que ça change ?

Je suis informaticienne et j’ai suivi des études de biologie pour mieux comprendre le monde du vivant. Sur le marché du monde du travail, la réalité m’entraine vers l’informatique, où la demande est plus large. J’ai travaillé d’abord dans une banque en tant que développeuse à Paris. Puis j’ai eu envie de voyager, et j’ai été volontaire dans la bibliothèque des dominicains du Caire (Egypte), toujours en tant que développeuse, pendant 2 ans de 2007 à 2009. Là-bas, je tiens un blog pour raconter mon expérience à la rencontre des égyptiens. Ecrire ce blog m’a énormément plu, j’y raconte comment j’apprends le dialect égyptien pour me faire inviter dans les familles. De retour en France, je me suis lancée dans le test de produits informatiques à la Caisse Nationale d’Assurance Maladie.

Peu à peu, je me suis sentie à l’étroit devant mon ordinateur. Comme en apnée. J’avais besoin d’autre chose, mais quoi ?

En 2020, une collègue me parle du sketchnote, une technique en entreprise pour prendre des notes sous forme de petits dessins, pour transmettre des messages, pour mieux mémoriser… Ca m’intrigue… Ca m’appelle !

Il est temps pour moi de prendre une grande bouffée d’air, et d’oser aller vers le dessin.

Alors j’ai pris mes crayons, et je me suis inscrite à cette formation au sketchnote.



Et là, révélation !

Des courbes, des humeurs couchées sur le papier, des éclats d’être retranscrits en quelques traits… Bref, une liberté et une joie que je ne soupçonnais pas. J’ai dessiné avec la fébrilité d’une enfant qui découvre une boîte de feutres neufs et qui ne peut plus s’arrêter de dessiner à l’heure du repas.

Avatar créé lors d'une formation au sketchnote par Claire Hoddé
avatar créé lors de ma formation au sketchnote

Je m’évade, je capte l’invisible, l’émotion, l’éclat de ce qui nous anime. Je découvre un nouveau langage. Mon mental, qui avait jusque là censuré mes dessins, autorise cette nouvelle forme de dessins ludiques. J’ai tant de choses à raconter ! La joie qui m’habite devant mes mini-dessins me fait comprendre que je portais cela en moi depuis longtemps, et qu’enfin ! je suis parvenue à dépasser mon blocage !

Après le dessin, je m’ouvre à l’encre, car tout ce qui est liquide me fascine.

La fluidité de l’encre dans l’évier, au moment de nettoyer les pinceaux capte mon attention. J’aime le mouvement de l’encre sur le papier. C’est à ce moment que je découvre la technique du « dutch pour ». Enseignée par Rinske Douna, cette technique consiste à verser les couleurs fluides sur la toile et de les faire danser à l’aide d’un sèche cheveux. (Oui, oui, un sèche-cheveux ! Qui aurait cru que cet outil pouvait servir à autre chose qu’à dompter les mèches rebelles ?). Je me forme avec Rinske Douna en ligne.

Premier essai au dutch pour en trois étapes. Peinture soufflée au sèche cheveux.
Premier essai au dutch pour en trois étapes. Peinture soufflée au sèche cheveux.

Je tâtonne, expérimente, rate, recommence… je joue sur la viscosité, la densité des pigments, les variations de température… J’observe les couleurs se rencontrer, s’embrasser, parfois se disputer. Un véritable laboratoire chromatique !

La peinture devient une obsession. Dès que j’ai un moment libre, je pense « couleurs », composition, format… Alors pourquoi ne pas en faire un métier ? Le 01/01/2023, je me lance officiellement dans l’aventure artistique. Expositions, rencontres avec d’autres artistes, adhésion à des collectifs… Petit à petit, mon univers prend forme et s’épanouit.

Aujourd’hui, j’ouvre mon atelier sur rendez-vous. J’aime y accueillir des curieux, partager mes techniques, discuter de créativité autour d’un thé. Mes toiles voyagent dans diverses expositions du Maine-et-Loire, et je continue à me former, notamment à l’abstraction lyrique avec Françoise Vandiedonck.

Je cherche à explorer encore plus. Trouver de nouvelles textures, explorer des thèmes qui me sont chers, découvrir le parcours artistique de peintres que j’admire : Joan Miro, Zao Wou-Ki, Georges Mathieu… Et pourquoi pas collaborer avec d’autres artistes pour exposer ensemble ou partager un espace de création ? Si l’idée te tente, je suis preneuse !

Claire Hoddé artiste face à la grande fresque collective de Pignerolle en art 2024
Je participe à la grande fresque collective de Pignerolle en art 2024

L’aventure artistique ne fait que commencer. Et je suis ravie de la partager avec toi ici, sur ce tout nouveau blog. Alors, prêts à plonger dans un bain de couleurs avec moi ? 🎨✨

En attendant la publication des prochains articles, je vous invite à découvrir mes tableaux sur mes thèmes favoris : la quête de liberté, la force de vie en œuvre dans la nature, la féminité.

En parallèle de ce blog, j’écris une lettre bimestrielle. Si vous souhaitez recevoir mes dernières créations, avoir des nouvelles régulières, inscrivez-vous à ma lettre artistique ci-dessous !

Vous voulez me contacter ou me faire un retour sur mon travail ?

Je suis aussi présente sur les réseaux sociaux : 

Continuez l'aventure sur instagram avec Claire Hoddé
Continuez l'aventure sur facebook avec Claire Hoddé

Laisser un commentaire